【笑容面对面】《歌聲里外，是我們共同的人生》专访声乐家童韬与廖丹夫妻谈他们的艺术人生与文化之路—–文/郭笑榮

By thechicagochinesenews on September 11, 2026

在东西方音乐艺术交融的璀璨星空下，男高音歌唱家童韬与女高音歌唱家廖丹博士，无疑是一对令人瞩目的声乐伉俪。他们从中国音乐学府的严谨训练起步，远赴欧洲歌剧院的舞台淬炼，最终深耕于美国芝加哥这座文化底蕴深厚的音乐之都。漫漫艺术长路，不仅见证了他们对声乐艺术极致境界的不懈追求，更刻画出一段以音乐为桥梁、推动东西方文化交流的非凡旅程。

童韬老師與廖丹老師接受筆者面對面訪談

童韬老師與廖丹老師接受筆者專訪

著名男高音童韬老師

童韬毕业于四川音乐学院，后签约荷兰皇家歌剧院歌剧中心，并获得荷兰皇家奖学金赴欧深造；他曾荣获日本国际声乐比赛金奖、俄罗斯「雷纳多·布鲁松」国际声乐比赛银奖等多项国际大奖，并登上莫斯科柴可夫斯基音乐厅、芝加哥交响乐团（CSO）等世界级舞台，更被评选为北美「2018名都领袖人物」。

著名女高音廖丹老師

廖丹博士本科毕业于上海音乐学院，后获得芬兰Jyväskylä大学硕士及德国纽伦堡国立音乐学院古典声乐表演博士学位，并师从全球著名的白宫肯尼迪终身成就奖获得者Grace Bumbry女士，足迹遍及芬兰国家歌剧院、德国汉堡国家歌剧院等欧洲各大歌剧院，深受国际乐坛盛赞。

身兼美国大学教授与博士生导师的童韬老師與廖丹老師平日生活簡單樸實

童韬老師與廖丹老師

如今，两位艺术家均身兼美国大学教授与博士生导师，并活跃于芝加哥歌剧中心与各大国际音乐节。他们不仅在舞台上以圆融饱满的嗓音征服西方主流观众，更在讲台上以严谨包容的精神培育下一代青年音乐人。作为深耕风城的华人声乐家，童韬与廖丹始终肩负着传承与传播中华音乐文化的使命，将中国艺术歌曲与传统诗词带入国际视野，用跨越国界与语言的音符，搭建起心与心相连的桥梁。本报记者特别到他们的府上专访了这两位声乐家，深入探访他们的艺术心路、声乐教学哲理以及温馨的家庭生活。

以下是访问全文：

女高音歌唱家廖丹老師(右)接受筆者郭笑榮專訪

廖丹老師回顧敍述學習歌唱藝術之路歷程

男高音歌唱家童韜老師接受筆者面對面專訪

郭笑荣： 童老师与廖老师你们好，非常荣幸能专访到你们。两位都是国内外非常优秀的声乐家，请问当初是什么样的契机让你们选择走上声乐这条艺术道路？你们又是在什么样的机缘之下来到美国的？

童韬： 笑荣您好, 非常感谢您的采访。我们走上声乐道路其实很早，童年时就已接触音乐。在我的学习历程中，四川音乐学院的甘国农教授对我影响至深。第一次见面，他听完我的声音后说：「你有上帝给予的声音，你应该珍惜它，也应该为它努力。」这句话点亮了我的未来，也深远地影响了我如今看待学生的方式。后来，我签约荷兰皇家歌剧院歌剧中心并赴欧发展，置身于欧洲顶尖歌剧院的专业环境中，面对乐团、指挥与各国艺术家，让我和廖丹真正进入了西方古典音乐的精髓。

世界著名男高音童韬歌唱家/教授

廖丹： 我从小就热爱唱歌，电视或收音机里的旋律听过就能完整唱出。在欧洲歌剧院工作的岁月，让我们深刻认识到声乐是一门结合天赋、长期严苛训练与积累的艺术。来到美国则是一次重要的人生转折点——当时我获得了美国高校作为访问学者的邀请，同时童老师也入选了美国歌剧院的人才培养计划。这两个难得的机会促使我们来到美国，一边深造与教学，一边继续在专业舞台上演出，进而在中美之间展开深度的音乐与文化交流。

女高音歌唱家廖丹博士

郭笑荣： 在声乐学习与追求极致声乐艺术的过程中，对你们影响最深的一位恩师或一段经历是什么？

童韬： 我们非常感恩一路上遇到的恩师，他们给予我们的关爱超越了课堂与专业本身，像家人般在人生关键时刻为我们指引方向，这完美诠释了中国传统文化中「师者，所以传道授业解惑也」的精神。

廖丹： 对我专业生涯影响最深远的，无疑是荣获美国国家肯尼迪终生成就奖的著名女中音歌唱家 Grace Bumbry 女士。当时我正经历从女中音转为女高音的困惑期，在奥地利第一次见到她时，她没有泛泛地表扬我，而是拿着铅笔精准指出我演唱中的七处不足。这份严谨让我决定跟随她学习。在此后长达三年的密集训练中，她减免我的学费，让我住在她萨尔斯堡公寓的楼上，白天上课练习，晚上探讨细节。她教会我声乐艺术的关键不仅在于细节，更在于比细节更微小的「微妙之处」（Nuances）；她更引导我思考：当拥有了自由美好的声音后，作为音乐家的责任是什么？能为世界带来什么正能量？这些思考至今仍深深烙印在我的心中。

廖丹與恩師獲美国国家肯尼迪终生成就奖的著名女中音歌唱家 Grace Bumbry 女士合影

郭笑荣： 俗话说「同行相轻」，但在你们身上我们看到的是互相成就。身为舞台上的搭档与生活中的伴侣，两位在声乐艺术上有着怎样的默契？在日常练习或对音乐理解产生分歧时，你们通常如何沟通与磨合？

童韬： 同为艺术家与夫妻，最大的优势是能深刻理解对方在演出前的紧张与对细节的执着。当然，因为彼此都专业，讨论时难免有激烈的意见分歧。但我们建立了一个共识：音乐可以争论，但生活不能因为音乐而互相伤害，分歧最终要回到作品本身。在舞台上，一个眼神、一个呼吸就能达成默契；在生活中，我们兼具伴侣、父母、教师与朋友多重身份。这让我们懂得，艺术需要坚持，但人际与家庭关系更需要包容与尊重。

童韬老師與廖丹老師合作演出

郭笑荣： 芝加哥是一座文化底蕴深厚的音乐之都。作为深耕芝加哥的华人声乐家，你们如何看待这里的古典音乐与声乐环境？在向西方主流社会传播中华音乐文化时，你们有过哪些特别深刻或感动的体验？

廖丹： 美国中西部拥有成熟的大学音乐教育体系与丰富的歌剧、交响乐文化。作为大学教授，我们在吸收西洋古典音乐养分的同时，更积极引入中国音乐文化。中国艺术歌曲、民歌与古诗词蕴含着丰富的审美资源。我们曾邀请美国歌唱家一同举办中国作品专场音乐会，获得主流媒体广泛报导；我们也原声录制了作曲家周易先生的《钗头凤》、《希望》、《我爱》等传唱中国作品，让西方乐坛感受中华音乐之美。

高貴典雅的廖丹老師演出一幕

童韬： 音乐能跨越语言的藩篱。我曾与北美女高音合作演出中国经典作品《夫妻识字》，尽管台下的西方观众听不懂中文歌词，但演出结束后，许多观众主动走过来告诉我们，他们完全能感受到音乐中的情感、幽默与人物互动。这让我们深受感动，也更加坚定地希望用国际化的专业标准去呈现中国作品，让中华音乐不只是「文化展示」，而是作为高水平的艺术作品融入世界乐坛。

童韜老師与北美女高音合作演出中国经典作品《夫妻识字》

郭笑荣： 在两位过往无数次的演出中，哪一次的舞台经历或哪一首作品对你们而言最具特殊意义？在登台前，两位有没有什么独特的「小仪式」或保持最佳嗓音状态的秘诀？

廖丹： 对我而言，《那就是我》这首作品承载了极其特殊的意义。走过欧洲与美国，身在异乡，对故乡、成长与亲友的感情反而越发具体与深沉。每当演唱这首歌，都能让我重新连结这份至深的情感。

高貴典雅的廖丹老師演出一幕

童韬： 登台前的小仪式其实很简单，我和廖老师会轻轻拥抱对方，并说一句德语「Toi toi toi」（意同 Break a leg）来鼓励彼此。

廖丹： 另外，演出当天我们会避免在阳光下长时间暴晒，也绝对不吃起司等影响发声的食物，而最重要的是，我们会在登台前一起向上帝祷告，寻求心中的平静与力量。

郭笑荣： 除了你们自己的演出外，两位也培养了许多优秀的学生。请问在教学过程中，你们最看重学生的什么质量？面对不同文化背景或不同天赋条件的学生，你们在声乐教学上有哪些独到的心法？

童韬： 作为大学教授和博士生导师，我们认为教学是艺术生命的延续。我们最看重的质量是学习能力与责任感。天赋固然重要，但勤奋、思考力与文化修养才能决定艺术的终极高度。在博士生阶段，我们不仅要求学生具备卓越的演唱技巧，更要求他们具备独立研究、分析与教学的能力，帮助他们建立一套能陪伴一生的艺术思维。

童韜老師於芝加哥公牛隊比賽前演唱國歌

郭笑荣： 舞台上你们是璀璨的艺术家，舞台下你们是温馨的一家人。在繁忙的演出、教学与家庭生活中，你们是如何做好时间管理与角色切换，保持生活与事业的优雅平衡？

童韬： 关键在于清晰的注意力分配与阶段性调整。有演出或教学时全力以赴；回到家后则尽量不谈工作，回归丈夫、妻子与父母的角色。我们希望给女儿展现一个完整的人生——既能热烈追求事业高度，也能享受平凡家庭生活带来的简单快乐。真实而温馨的家庭，是我们能长期从事艺术创作的最坚实后盾。

郭笑荣： 两位长期活跃于芝加哥华人社区的各类重大文化活动中。请问你们如何看待音乐在凝聚华人社区、丰富侨胞精神生活中的作用？未来是否有一些针对社区或青年音乐人的推广计划？

童韬： 音乐是海外华人保持文化根基的重要纽带。在春节、中秋等节庆中，大家聚在一起聆听中国音乐，能产生强烈的文化共鸣。同时，我们非常关心青年音乐人的成长。我们长期与来自乌克兰、俄罗斯及美国当地的职业音乐家合作，并积极为学生创造同台排练与演出的机会。在当今复杂的世界环境中，当不同国籍与文化背景的音乐家为了同一部作品合奏合唱时，音乐展现出了超越政治与纷争的力量，这正是跨文化合作最宝贵的价值。

郭笑荣： 回首这段精彩的声乐之旅，两位接下来在音乐创作、大型演出或个人音乐会上有什么新的规划与梦想？希望能带给芝加哥及广大乐迷怎样的新惊喜？

童韬： 未来我们希望结合多年的演出与教学经验，策划更多具有深度文化主题的音乐会，融合西方古典经典与中国艺术歌曲，带给观众完整的情感与文化体验。同时，我们也计划进一步推动中美及国际高校之间的音乐教育交流，为青年音乐人搭建更多国际化的舞台。

郭笑荣： 请你们谈一谈现在的家庭和生活情况好吗？

童韬： 我们现在的生活既丰富又朴素。舞台上我们是演唱者，学校里是老师，但回到家我们就是平凡的一家人。经历了中国、欧洲与美国的岁月，我们对「家」有了更深的理解：无论身处哪个国家或城市，只要一家人相聚在一起，那里就是家。

童韜老師生活照

廖丹： 艺术让我们有机会拥抱广阔的世界，而家庭则让我们保有最真实、最纯粹的本心。我们希望这种生活态度能启发孩子，让她明白人生拥有无限广阔的可能。

廖丹老師家居生活照

【访后感言】

专访童韬与廖丹两位声乐歌唱家，让我感受特别深刻。聆听他们娓娓道来自己的艺术人生，彷佛是在聆听一部跌宕起伏、时而激昂、时而柔美，而始终和谐动人的声乐交响曲。从中国顶尖音乐学府的启蒙与栽培，到欧洲歌剧院舞台上的历练与淬炼，再到如今在美国芝加哥深耕声乐教育、致力于艺术传承与舞台演出的每一步，都凝聚着他们对歌唱艺术的热爱、坚持与追求。

而让我印象最深的，除了两位老师深厚的艺术造诣，更是他们身上那份难得的气质与人格魅力。

童韬老師与廖丹老師接受筆者面對面訪談

站在舞台上的童韬与廖丹，是两位世界知名的声乐艺术家。他们对艺术一丝不苟、专业严谨，举手投足之间流露出高贵、典雅的艺术气质；当歌声响起，更展现出经年累月淬炼而成的深厚功力与舞台魅力。然而，走下舞台、坐在我面前接受访问时，他们却又呈现出完全不同的一面——亲切、自然、平易近人，谈起艺术人生时更不时流露出风趣幽默的一面，让原本似乎遥不可及的艺术家，突然变得格外真实而亲近。

尤其是廖丹老师，给我的感受更是深刻。舞台上的她，高贵典雅、光彩照人，举手投足间充满风情与魅力；然而私下的她，却有着十分爽朗、直率而幽默的性格，说话自然真诚，笑声爽朗，丝毫没有一般人想象中「艺术家」的距离感与架子。他們倆位的亲和力，让人很容易在谈笑之间卸下拘谨，也让这次访谈不只是一次采访，更像是一场与两位艺术家真诚而愉快的交流。

廖丹老師講話如同她的歌聲一樣甜美好聽, 生動且活潑

也正因如此，我更加感受到，真正深厚的艺术修养，并不只是舞台上的光芒与掌声，更是一种沉淀于生命之中的从容与涵养。童韬与廖丹用多年岁月磨砺歌艺，也用艺术丰富人生；他们既站在世界声乐舞台上追求艺术的高度，也愿意走近人群，分享自己的故事、经验与感悟。

从中国到欧洲，再到美国芝加哥，他们走过的，不仅是一段追寻声乐艺术极致的旅程，更是一条跨越国界、连结不同文化的艺术之路。如今，他们将自己多年累积的舞台经验与艺术心得，化作教学、演出与传承的力量，让歌声在异国土地上继续延续，也让更多人有机会感受声乐艺术的美好。

筆者與廖丹老師攝于她的琴房

这次访谈结束时，我心中留下的，不只是两位杰出歌唱家的艺术光彩，更是两位真诚、幽默而温暖的人。或许，这正是艺术最动人的地方——舞台上的他们令人仰望，而走下舞台的他们，却让人感到亲近。

艺术让他们闪耀，而真实与真诚，则让这份光芒更加温暖、更值得记住。

童韬老師簡歷：

旅美华人男高音童韬先生

旅美华人男高音童韬先生毕业于四川音乐学院声乐系，师从甘国农教授。后签约荷兰皇家歌剧院歌剧中心，获得荷兰皇家奖学金留学欧洲学习歌剧，并签约于荷兰皇家歌剧院。他曾与众多世界著名歌剧演唱家、音乐总监和指挥家一起工作并参与歌剧制作，例如 Mr. Lotfi Mansouri、Mr. Eric Weimer、Mme. Sylvia Sass、Mr. Giorgio Crocci、Mme. Ljuba Kazarnovskaya、Mme. Roberta Alexander 和 Mr. Allan Glassman。现为芝加哥歌剧中心成员、美国中西部大学博士生导师、美国夏威夷国际文学联合会副会长。

自2004年起，作为一名古典歌剧演唱家，童韬先生开始踏上国际歌唱生涯，足迹遍及众多国际歌剧舞台及音乐会，并取得了骄人成就。他曾获得俄罗斯“雷纳多·布鲁松”国际声乐比赛银奖、日本国际声乐比赛金奖、四川声乐大赛金奖、中国高等艺术院校歌剧比赛三等奖、联合国教科文组织意大利维罗纳“图兰朵”国际歌剧比赛第三名、美国吉尔达·利斯纳国际声乐比赛银奖等奖项。

他曾在美国、罗马尼亚、日本、荷兰、德国、马耳他、法国等国出演歌剧《拉美摩尔的露契亚》《托斯卡》《霍夫曼的故事》《卡门》《法斯塔夫》《蝙蝠》《阿依达》《假面舞会》《外套》《乡村骑士》等作品中的男主角。同时，他受邀参加了莫斯科柴可夫斯基音乐厅2013、2014年新年音乐会、罗马尼亚国家音乐节、鹿特丹国际歌剧节、荷兰国家电台歌剧节、斯洛文尼亚国家音乐节、荷兰皇室夏季音乐节、加拿大蒙特利尔国际歌唱家音乐会、蒙特利尔市音乐节、美国普契尼歌剧音乐节、芝加哥歌剧节、芝加哥千禧公园音乐会、芝加哥交响乐团（CSO）音乐会等诸多音乐节及音乐会。

他还入选了美国旧金山歌剧院歌剧艺术大师 Lotfi Mansouri 歌剧艺术表演计划，以及意大利歌剧指挥大师 Giorgio Croci 维罗纳歌剧表演计划。

童韬先生曾被美国《Mandarin Leader》名都领袖杂志评选为“用创意、天赋和利他主义重新塑造着世界”的66位“2018北美领袖人物”之一，其他获奖人物包括马友友先生、靳羽西女士及 Tong Chi 先生等。

此外，童韬先生曾三次受邀担任美国职业篮球联赛（NBA）芝加哥公牛队主场比赛的开场演唱嘉宾，并担任“Jeunes Ambassadeurs Lyriques”音乐基金会代表、美国 Bravo Chicago 夏季音乐节基金会成员，以及加拿大2021蒙特利尔国际青年歌剧比赛评委。

他的艺术生涯获得了包括意大利米兰《L’OPERA》杂志、英国《OPERA》杂志、中国《音乐世界》杂志、香港《星岛日报》等媒体的专题采访，同时也受到新华社、中央电视台、中华人民共和国外交部官网等众多海内外媒体的持续关注和报道。

廖丹博士簡歷：

廖丹博士

美籍华人女高音歌唱家廖丹博士本科毕业于上海音乐学院声乐系，师从谢乐教授。后获得芬兰Jyväskylä大学全额奖学金，留学芬兰并获得硕士学位。2005年考入德国纽伦堡国立音乐学院，师从世界著名瓦格纳英雄男高音、德国十字勋章获得者Siegfried Jerusalem先生，获得古典声乐表演博士学位。后又师从全球十大著名女高音、白宫肯尼迪终身成就奖获得者Grace Bumbry女士。

廖丹博士曾在德国、奥地利、法国等欧洲多个国家出演多部歌剧主角，如《图兰朵》《魔笛》《伊多梅纽斯》《艺术家的生涯》等。

2011年，廖丹博士获得由国家教育部认证的海外留学博士学位认证，以及人力资源和社会保障厅认证的“海外高层次留学人才”身份，并任职于四川音乐学院。2025年，廖丹博士受聘为广西百色大学音乐学院特聘外籍专家、美国中西部大学博士生导师。

廖丹博士足迹遍及欧洲各大歌剧院，曾合作的歌剧院包括芬兰国家歌剧院、法国马赛国家歌剧院、德国汉堡国家歌剧院、瑞士卢塞恩国家歌剧院、德国吕贝克国家歌剧院等。她曾受到Ronaldo Villazon、Mirella Freni、Sylvia Sass、Josef Hussek、Allan Glassman等世界著名歌唱家的高度评价。

与此同时，她还活跃于世界各国独唱音乐会和国际音乐节舞台，曾参加德国“格鲁克国际音乐节”、斯洛文尼亚国际音乐节、德国“Haus Marteau”音乐会、德意志国家广播文化LIVE音乐会、德国巴伐利亚州“魅力意大利”、“Il Salotto”等音乐活动。

近年来，廖丹博士应邀赴美国，并被收录于美国最大的表演艺术家资源平台“Musical America”。2011年底，她受邀参与加拿大“Jeunes Ambassadeurs Lyriques”基金会的相关工作。同年，她获得加拿大国际声乐比赛“F. Poulenc”特别奖。

2013年，廖丹博士受美国大学指挥协会会长R. Averbach先生特别邀请，参加美国“World Music”国际音乐节。2015年底，廖丹博士受到加拿大相关方面邀请，参与加拿大魁北克作曲家当代作品的世界首演。

2016年至2021年期间，廖丹博士相继在世界著名音乐舞台及音乐节演出，包括美国纽约卡内基音乐厅“美国和中国”音乐会、美国芝加哥千禧公园夏季户外音乐节、美国霍茨·施耐德国际表演艺术中心音乐节、美国芝加哥交响乐团（CSO）等世界级音乐节及音乐舞台，并获得欧美主流媒体和观众的喜爱。她的演唱同时受到新华社、中央电视台、人民网等海内外媒体的关注和报道。

在活跃于古典音乐舞台的同时，廖丹博士还积极投身国际音乐赛事和艺术活动。她曾被选为加拿大“国际表演艺术家资源中心”荣誉理事、美国“Bravo Chicago”国际音乐节理事长、意大利维罗纳国际音乐节及意大利国际合唱比赛评委等。